Il celebre termine “dolce vita”, conosciuto anche oltreoceano, fa riferimento a quel periodo storico dell’Italia repubblicana a cavallo fra gli anni 50’ e 60’ nella …
31 ottobre 1993, 31 ottobre 2013. Sono passati vent’anni dalla morte di Federico Fellini. Il più grande di tutti. Un regista da cinque premi Oscar, che con la sua arte ha cambiato l’Italia descrivendo la Dolce Vita di una generazione nel pieno del cambiamento. Il cinema dei salotti, delle strade, dell’esistenza raffinata e degli animi più sensibili. Il cinema magico di un uomo come pochi in un Paese che sa ancora come ricordarlo.
Federico Fellini e cinema sono sinonimi. Il grande, forse più di tutti, regista italiano se ne andò esattamente vent’anni fa. Forse, a differenza di molti altri gode di un ricordo vero e non dettato esclusivamente dalle ricorrenze.
Sono passati vent’anni dalla morte dell’indimenticabile regista italiano Federico Fellini. Forse il più grande regista italiano. Prova ne sono i cinque Oscar vinti, i film straordinari lasciati in eredità a un Paese che si è sempre sentito orgoglioso di avere tra i suoi massimi rappresentanti Fellini. A vent’anni dalla scomparsa,in anteprima mondiale al Festival Internazionale del Film di Roma, il 9 novembre sarà proiettato un documentario che tributa Fellini, dal titolo “Federico degli spiriti – L’ultimo Fellini” diretto da Antonello Sarno.
Mancano pochi giorni al compleanno del ‘Molleggiato‘. Uno dei compleanni più importanti, giacché Adriano Celentano si avvicina a grandi e dinoccolati passi ai suoi 75 …
Aggiornamenti sui casting del biopic indipendente Black and White scritto da Henry Bromell ed incentrato sul regista Federico Fellini. Collider via Variety riporta che sarà Wagner Moura (Tropa de Elite – Gli squadroni della morte) ad interpretare Fellini, mentre Peter Dinklage, William H. Macy e Terrence Howard sono a bordo come co-protagonisti.
Dal 19 al 27 giugno si terrà a Pesaro la quarantasettesima edizione della Mostra Internazionale del Nuovo Cinema, ad aprire le danze il film Rossini! Rossini! di Mario Monicelli, un modo per omaggiare anche lo scenografo pesarese Bruno Cesari scomparso nel 2004, che vanta numerose e prestigiose collaborazioni con grandi registi tra cui Federico Fellini e Bernardo Bertolucci, per quest’ultimo Cesari è stato art director per L’ultimo Imperatore e Piccolo Buddha.
A curare la rassegna Giovanni Spagnoletti, da undici anni a capo dell’organizzazione del festival che ha voluto fare il punto sulla non facile situazione italiana:
Ormai il Festival di Cannes 2011 è entrato nel vivo dopo la cerimonia d’apertura con la proiezione di Midnight in Paris di Woody Allen, il red carpet si è già popolato di star con Angelina Jolie e Dustin Hoffman doppiatori d’eccezione per il cartoon Kung Fu Panda 2 e il divo Johnny Depp accompagnato da una splendida Penelope Cruz che ha portato sulla Croisette il quarto capitolo della saga Disney Pirati dei Caraibi.
Oggi cogliamo l’occasione per celebrare il ritorno a Cannes del cinema italiano in veste di protagonista, quest’anno due i registi italiani in concorso, Nanni Moretti con Habemus Papam e Paolo Sorrentino con This must be a place oltre naturalmente all’assegnazione della speciale Palma d’oro alla carriera a Bernardo Bertolucci che celebra un vero monumento del cinema.
Torniamo ad occuparci del progetto perFiducia e di una nuova trilogia di cortometraggi, il progetto dopo il debutto con i veterani Olmi/Salvatores/Sorrentino punta anche stavolta, come nel precedente trittico Celli/Camaiti/Mezzapesa, su tre giovani registi emergenti.
Iniziamo occupandoci di Cuore di Clown diretto dal cagliaritano Paolo Zucca che oltre ad aver transitato a Cannes con il suo esordio alla regia, vanta diversi riconoscimenti internazionali, cinque cortometraggi e svariati spot pubblicitari.
Due eventi speciali per la quinta edizione del Festival Internazionale del Film di Roma che si svolgerà nella Capitale dal 28 ottobre al 5 novembre, il primo è la presentazione della versione restaurata del classico di Federico Fellini La dolce vita con un padrino d’eccezione, il regista Martin Scorsese.
Il regista statunitense, in collaborazione con The Film Foundation e Gucci, ha voluto celebrare il cinquantesimo anniversario di questo classico riportandolo allo splendore originale e presentandolo in prima mondiale il prossimo 30 ottobre alla rassegna capitolina.
Si è spenta ieri all’eta di 95 anni l’attrice italiana Caterina Boratto, nota per aver interpretato molte pellicole del cosiddetto cinema dei telefoni bianchi e che debuttò nel lontano 1937 nel film Vivere! di Guido Brignone accanto al tenore Tito Schipa.
Caterina Boratto nasce a Torino il 15 marzo 1915, dopo il debutto la ritroveremo ancora sotto la guida del regista Guido Brignone in Romanzo di un giovane povero (1942) al fianco di Amedeo Nazzari e Paolo Stoppa, per poi confrontarsi l’anno dopo con Anna Magnani in Campo de’ fiori di Mario Bonnard.
Oggi in previsione del debutto il prossimo 1° settembre della sessantasettesima Mostra del Cinema di Venezia, che anche quest’anno presenta un cartellone davvero sontuoso e il solito parterre di prestigiosi ospiti, vi proponiamo una top ten di Leoni d’oro alla carriera, una serie di riconoscimenti che per importanza e prestigio vanno di pari passo con l’ambito Leone d’oro al miglior film.
Oltre 60 i riconoscimenti assegnati in quasi quarant’anni, dopo la scelta di omaggiare per meriti artistici grandi nome dello spettacolo con retrospettive, per un paio di anni (1969-1970) si è passato a degli omaggi per poi assegnare ufficialmente il primo Leone d’oro alla carriera nel 1971 con un trio di premiati che comprendeva John Ford, Ingmar Bergman e Marcel Carnè.
Oggi per la rubrica dedicata alle colonne sonore vi proponiamo un bel cinemusical fresco d’esordio nelle sale italiane, stiamo parlando di Nine, trasposizione su grande schermo di un grande successo made in Broadway, ispirato a sua volta al capolavoro di Federico Fellini Otto e 1/2.
Il regista Rob Marshall dopo Chicago torna al musical e affida lo score al nostro Andrea Guerra, compositore che ha all’attivo molte illustri collaborazioni, vedi Giuseppe Bertolucci, Roberto Faenza, e soprattutto Ferzan Ozptek, per il quale ha realizzato le musiche di Le fate ignoranti, La finestra di fronte e il recente Un giorno perfetto.
Dopo il salto la compilation con le canzoni del film interpretate per l’occasione da un cast stellare, tra gli altri Daniel Day Lewis, Nicole Kidman e la grande Sophia Loren.
Prosegue la rassegna di pellicole d’autore del Torino Film Festival giunto alla sua quarta giornata, oggi per il concorso internazionale vi segnaliamo l’italiano La bocca del lupo di Pietro Marcello, la storia di un detenuto e del suo ritorno nel ghetto di una malinconica Genova dopo un lungo periodo di detenzione, ad attenderlo come sempre la sua compagna Mary.
Prima del film non conoscevo bene Genova, gli unici ricordi erano i racconti di mio padre che come marittimo meridionale da lì si imbarcava, e per tutta la sua giovinezza Genova ha rappresentato la città ideale. Mi raccontava sempre di quanto era bella, delle tripperie e del suo cielo.